第111章 张一谋的色彩困局

  《英雄》是如此，《十面埋伏》亦是如此，乃至后来的《满城尽带黄金甲》、《三枪拍案惊奇》等等，无不体现出他对色彩符號功能的极致探索与依赖，但是对演员和剧情，水准却是一降再降。

  吴忧觉得，前世的张一谋也陷入了自己的色彩困局。他偏执的迷信所谓的色彩敘事，为此，他可以捨弃逻辑，捨弃人物，甚至捨弃电影的整体结构。

  就比如《三枪拍案惊奇》，看似他因为张伟平插手而选择了小瀋阳等人物造成了电影的失败，但实际上，从一开始，他的立足之本就是错误的。空洞的內涵，让他的色彩都不再有敘事性，只剩下了色彩的象徵性。这个故事从根上就已经烂了，换哪个演员也是个烂片。

  吴忧一直认为，《有话好好说》是张一谋职业生涯中最被低估的一部作品。那是他的一次大胆实验，也是他最富有一股灵动不羈的文人骚气的电影。当时的他刚与张伟平开始合作，也刚与巩俐分手，他的思想，还跳动著不安分的因子。

  整部电影，就如同他的思想一样，是跳跃性的，是混乱的，也是对一些都市现状解构的最好的。电影里的一些细节非常有味道。

  片中穿插的那段韵味十足的bj琴书，简直是点睛之笔。还有姜闻那段在ktv里抱著话筒狂嚎的戏份，更是將那种荒诞而又真实的都市躁动感体现得淋漓尽致。

  值得一提的是，片中演奏bj琴书的艺人，正是由后世那位被称为“京圈格格”的关晓彤的祖父，著名的琴书艺术家关学增先生亲自演唱的。那份独特的市井气息和文化质感，在后来的很多商业作品中已难觅踪影。

  张一谋来到剧组，亲眼见到吴忧如同操作精密仪器一般，通过复杂的控制台和键盘指令来执导电影，不由得连连摇头，脸上带著复杂的笑容，对陪同他前来的製片人张伟平感嘆道：“看来我是真的老了，跟不上时代咯。像这种电影，你现在就算让我来拍，我也不知道该从哪里下手才好。”

  张伟平早在投资拍摄《我的父亲母亲》时就已经认识了吴忧，那时的吴忧还只是张一谋摩下的一名摄影师。当时的张伟平手握资本，眼界颇高，对於一个初出茅庐的小摄影师自然不会摄影师自然不会太过重视。

  然而谁能料到，短短几年时间，当初那个不起眼的年轻人，已然摇身一变，成为了在国际影坛都掷地有声，令他需要仰望的顶级大导演。这世事变迁，著实令人唏嘘。

  在拍摄间歇，张一谋饶有兴致地向吴忧详细请教那个多功能仪表台的具体功能，以及各种拍摄参数的设置要点。吴忧对此没有丝毫隱瞒，从基本原理到实际操作技巧，再到不同情境下的应用策略，都解答得非常详尽透彻。

  张一谋也確实无愧於其大导演的称號，当他看到屏幕上显示的由传感光点构成的特效辅助线框图时，竟然能够仅凭这些抽象的线条和数据，就在脑海中大致勾勒出最终成像后的宏伟画面。

  而这正是因为能够想像出那壮观的景象，才更让他对吴忧所掌握的这套技术和呈现出的效果感到由衷的讚嘆。

  “这种技术——简直可以说是为所欲为啊。”张一谋喃喃自语，眼中闪过一丝嚮往，“这意味著，我们可以真正意义上的毫无顾忌地去造梦了。”

  哪一个电影导演內心深处，不曾孕育过绚丽多彩、天马行空的电影之梦呢？导演本就是梦境的开端和编织者。